2 mar 2011

Teoría del color: Como combinar los colores y las paletas, analiza tus fotos


Ya conoces el significado de los colores, como estos se pueden mezclar y alterar mediante el tono, tinte, shade y un etcétera más largo que un teleobjetivo. Ahora es momento de formar paletas de colores y analizar las creadas por tus fotografías.

colorful hairs | Hande Aksoy

Ahora bien, existen muchos tipos y maneras diferentes de formar paletas de colores: Monocromatico(parten del mismo hue variando shade, tono, etc.), analogo(a partir de tres colores que se encuentran próximo en la rueda de los 12 colores), complementario(combinando colores que se encuentran en el lado opuesto de la rueda antes mencionada), triadico(que se encuentran a intervalos regulares en la rueda de los 12 colores), tetradico, personalizadas(no siguen ninguna regla, son libres pero al crear una deberías de tener en cuenta como se complementan chroma, saturación y brillo); pero no deberías de esforzarte demasiado en aprender eso por que tu no eres diseñador o maquetador web, tu eres un apasionado por la fotografía así que debes de aprender a analizar las paletas de colores y no tanto a formarlas, por que al hacer un disparo, no puedes elegir cada color que saldrá en la toma.


Primero lo primero, para analizar las paletas de colores que predominan en una foto podemos recurrir a herramientas online como Kuler. Subes una foto y te muestra la paleta de colores que la conforman, pueden ser 5 o menos colores(después de todo, mientras sean dos sigue considerandose una paleta de colores). Haz la prueba, verás que las tomas más minimalistas tienen variantes del mismo hue, las clave alta tienen hues con mucho brillo en ellos. Navega por Flickr y cuando te encuentres con una foto tan genial que practicamente te hace saltar de la silla, analizala y subela a Kuler, mira la paleta de colores y busca como es que se complementan los diferentes hues.

Nota que las mejores fotos no tienen varios hues en estado puro, en otras palabras, colores sin variantes en tono, tinte y shade. Esto es por que los hues tienen la misma saturación y brillo entre ellos, poner varios en una paleta de colores resulta en una foto aburrida y que al intentar evocar sentimientos tan diferentes, los colores se anulan entre si.

Colourful Shops | Dave Wilson

Si estas editando una toma de la que quieres evocar un sentimiento exacto. Haz la prueba y sube esa foto a Kuler, guarda la paleta de colores y ahora busca en Flickr una toma que evoque ese mismo sentimiento, subela a Kuler y compara ambas paletas de colores. No intentes usar los mismos hues pero si analiza el brillo, tono y tinte de cada color e intenta imitarlo.

Por ultimo, cabe destacar que las paletas de colores pueden tener tantos colores quiera uno pero las de 5 son las más sencillas de crear.

27 feb 2011

Clave alta y clave baja - Que es, como lograr esta técnica fotográfica y 8 ejemplos de ello

Low Key - High Key | Peter de Weijer

Clave alta y clave baja son dos técnicas opuestas pero a su vez similares. Se trata de exagerar los blancos y suprimir casi por completo los colores oscuros y sombras, en el caso de clave alta; se trata de exagerar los negros y suprimir casi por completo los colores claros, en el caso de clave baja. Ya había mencionado clave alta y clave baja en un par de entradas del Curso Teoría del color.

High key portrait | Paul Oiegas

Clave alta, por su parte, da un sentimiento muy puro al cuadro, casi infantil(los sentimientos que evoca el color blanco). Las formas carecen de contraste y al no haber sombras, la idea del tamaño real del elemento en el cuadro es nula. Si te gusta la fotografía macro esta es una técnica que deberías de tener en cuenta.

Low-Key Selfie 2 | Mike Jennings

Clave baja, en contraste, logra fotografías muy pesadas, desoladas y un sentimiento melancólico muy fuerte(los sentimientos que evoca el color negro). Al haber un fondo negro y colores grises en abundancia, cualquier linea de un gris claro toma mucha fuerza y le da a ese elemento un contraste e importancia en el cuadro.

Para lograr ambas técnicas fotográficas se puede recurrir a muchos métodos, desde hacerlo antes y después del disparo. Por ejemplo, para clave alta, se rodea el elemento central de fuentes de luz en una habitación iluminada; para clave baja, se recurre a una sola fuente de luz en una habitación realmente oscura. Esto para antes de la toma, cabe aclarar que hay muchas maneras de lograr este efecto y es el trabajo del fotógrafo buscar la que mejor se adecue al sentimiento que quiere lograr con la fotografía.

Por parte de la edición, las formas de lograrlo se extienden al infinito, la más sencilla es desaturar la toma, duplicarla, exagerar la exposición y jugar con la transparencia/mezcla de esta capa duplicada. Prueba a superponer o usar el modo pantalla. Debes de tener en cuenta que si vas a editar tus fotografías para lograr este efecto, deberías de tenerlo en mente antes de disparar, no cualquier foto se verá genial en clave alta o clave baja.

¿Necesitas inspiración? Para lograr tomas geniales en clave alta y clave baja primero hay que hacernos una idea de cuales serán los resultados. En Flickr hay muchas tomas de esta clase, seleccioné 8 para que tu creatividad empiece a volar.

Whiter | Paul Downey

High key photograph | Mikko Reinikainen


Ac | Flipopipette

Low Key 1 | Abdul Haseeb Basit


DSC02267.jpg | robbytsd

My first attempts of LOW KEY | daniela beckmann

26 feb 2011

Teoría del color: Tinte, pasteles y colores delicados


Tinte es la adición de blanco a cualquier color. Al agregarlo, cualquier hue pasa a ser un tinte muy delicado también conocido como color pastel.

commodify | lance robotson

Los colores pastel son una herramienta perfecta para darle un sentimiento femenino o delicado al cuadro. No lo busques tanto en el fondo, un tinte de esta clase debe ser más visto en la ropa, cuida que tu modelo use vestimenta con colores pastel, si es que te encuentras haciendo un retrato.

Al hacer un tinte de cualquier color, este hereda el significado del blanco. ¿Te acuerdas de cuando te hablé de los sentimientos que evoca el color blanco?

25 feb 2011

Teoría del color: Fuerza a los colores, shade


Shade(también conocido como sombra) es la adición de negro a cualquier color. A diferencia de tono, que es la adición de gris, shade no suaviza sino que da fuerza y puede crear un mejor contraste que el negro de fondo. Si estas buscando un fondo neutral para tu retrato, inclinate mejor por un hue con una gran cantidad de negro en el, verás que este shade queda mejor que un negro puro.

The Ferris Wheel | Billy Wilson

¿Conoces la hora azul? Es el ejemplo perfecto de un hue, en este caso azul, al que poco a poco se le suma negro haciendolo un shade cada vez más intenso. Si quieres probar con un fondo neutral que no sea el negro, los últimos minutos de la hora azul son la oportunidad perfecta. Cuando el cielo se ve con un negro intenso pero todavía se siente un pequeño toque azul, sutil pero cambia cualquier fotografía.

24 feb 2011

¿Sabes la historia detrás de tu cámara? - Todo sobre la primera réflex en el mundo y la compañía tras ella


Todos sabemos de la caja oscura, el orificio y como fueron las primeras fotografías. Pero ¿Y las réflex? Ellas también tienen su historia. La primera de estas que se creó fue una 35 mm de nombre Asahiflex, puesta a la venta en 1952 y la compañía tras ella es la renombrada Pentax de hoy en día; con el detalle de que en ese tiempo la compañía se llamaba Asahi Optical Corporation.

La Asahiflex tenia unas características no muy diferentes a las compactas de hoy en día, las velocidades de obturación iban de 1/25 a 1/500(asi que nada de Lightpainting), fue hasta 1957 cuando salió a la venta una versión mejorada con una velocidad obturación de hasta 1/2.

Esto fue de parte de la compañía japonesa. Pero realmente no fue la primera réflex de la historia, hubo un prototipo que no salió a la venta hasta 1937 a pesar de haber sido concebido 3 años antes. Estoy hablando de la SLR de 35 mm Спорт(Sport) de parte de la Unión Soviética. De la cual hay muy poca información valida(como casi todo lo proveniente de la disuelta nación).

23 feb 2011

Si me gusta la fotografía ¿Necesito una computadora especial?

No realmente, si te gusta la fotografía lo único que necesitas es pasión y una cámara, la cual ni siquiera tiene que ser sofisticada. Y aquí te van 10 razones de por que no necesitas una computadora especial si te gusta la fotografía.

T21 | jProgr

1. Se habla mucho de las Mac en el ámbito del diseño y fotografía, pero cualquier cosa que pueda hacer una Mac lo puede hacer cualquier otra computadora con Windows(o Linux). Lo que cambia es como hacer ese algo.

2. Los monitores de las Mac no son los mas adecuados para el diseño. Son Glossy, suavizan los colores y son lo más alejado posible de la realidad. Es cierto, Apple(la compañía tras las afamadas Mac) también tiene a disposición monitores especiales que son mas adecuados para diseño y fotografía pero son por pedido especial y es como comprar un monitor secundario, en otras palabras, tiras mucho dinero. Por mucho menos te consigues un buen monitor que se puede calibrar para mostrar los colores lo mas cercano posible a la realidad, que es lo que busca un apasionado a la fotografía, de cualquier marca y conectarlo a una computadora corriendo Windows.

3. Photoshop, uno de los programas mas usados en diseño y fotografía, esta disponible para Windows y Mac. Ambas versiones son iguales así que no hay de donde pellizcar.

4. Existen muchos más programas de retoque rápido y edición gráfica para Windows que para Mac.

Mac vs. PC #2 | Ed Yourdon

5. Si realmente quieres sacarle provecho a tus fotografías retocandolas, con una PC de 2 GB de RAM y un procesador de poco mas de 1.8 GHz ya estas preparado. Esas características las trae casi cualquier computadora de precio moderado(hasta las baratas).

6. Es cierto, no necesitas una computadora especial pero si hay cierta clase de equipos de los que debes alejarte si te apasiona la fotografía tanto como a mi. Estoy hablando de las netbooks(esas laptops miniatura), su potencia es poca y realmente no están hechas para el diseño y fotografía. Tan solo mira el tamaño de la pantalla, si quieres admirar tus fotos tienes que hacerlo en grande.

7. ¿Monitor grande? No precisamente. Con cualquier monitor de 15 o más pulgadas basta y sobra.

8. ¿Laptop, computadora de escritorio o tablet? Si necesitas portabilidad(realmente la necesitas) te recomiendo una laptop, por 500 USD ya tienes un buen equipo portátil con todas las características que mencioné más arriba. Si vas a usar el equipo para múltiples cosas, te recomiendo te compres una computadora de escritorio, son mas baratas que las laptops así que te puedes hacer con una más potente por el mismo precio. Por ultimo, si ocupas portabilidad pero necesitas un equipo robusto en casa, recomiendo un combo computadora de escritorio + tablet, un iPad complementa bien cualquier PC. Eso si, no confundas, un iPad no es una computadora y si piensas comprarte uno para que cumpla esta función tendrás un terrible decepción. iPad es como la pimienta, solo sabe bien si sazona un gran platillo.

Day 190/365 July 9, 2010 | The Life of Ty

9. ¿Necesito algún periférico extra? Cuando se trata de fotografía y edición de las mismas, pensarás que viene bien una tableta digitalizadora. El problema es que son caras y están mas orientadas a los dibujantes y artistas debido a que solo ellos pueden sacarle todo el provecho, así que si tienes dinero de sobra y realmente retocas mucho tus fotografías deberías considerar comprarte una de estas. Por lo demás, un escáner es necesario si el tipo de fotografía que te apasiona es la de rollo de 35 mm y deseas guardarlas en la computadora.

10. ¿Impresora? Si piensas imprimir las fotografías en casa, si necesitas una impresora adecuada para el trabajo además de papel especial. Realmente no recomiendo hacer esto a menos de que montes un estudio en casa y hagas eso tu profesión, los cartuchos de tinta son muy caros además del papel. Si quieres solo tener las fotos en formato físico para colgarlas por toda la casa es mejor que las guardes en una memoria USB y recurras a tu centro fotográfico más cercano. Sale mas barato y puedes escoger el tamaño de la foto(en algunas partes hasta el servicio de enmarcado brindan).

Y si realmente no necesitas una computadora especial si te gusta la fotografía ¿Por que la mayoría de las personas en el rubro tiene una Mac o cualquier otra computadora realmente potente? Más que nada por capricho, muchos piensan que las Mac son más bonitas. Lo de la potencia es solo para hacer todo más rápido.

I Bloom At Night - Disparo del día

I Bloom At Night | dude,walking,on

22 feb 2011

Teoría del color: Suavizando colores, tono


Tono, otro de esos términos utilizados en teoría del color, es la cantidad de gris que contiene un color. Como te imaginarás, entre mas fuerte sea el tono de un hue, más Vintage se verá la fotografía. Tono tiene una peculiaridad, al ser la adición de gris a cualquier hue, si alrededor de uno de estos colores hay un gris intenso se logra maximizar el sentimiento del tono.

IMG_2130_bw | Jason Gulledge

¿Haz probado jugar con la saturación de una foto? Intentalo, baja mucho la saturación de una foto hasta que los grises y tonos comiencen a hacerse obvios. Pero antes de llegar a una clásica foto en escala de grises, para justo cuando todavía hay un poco de color. Verás un efecto Vintage muy curioso, por que al reducir la saturación también estamos intensificando algunos de los tonos en la toma.

La fotografía de ejemplo ilustra perfectamente como un solo hue puede ser mezclado con diferentes cantidades de gris para lograr tonos. Y también como a veces nos vemos engañados por algunos grises muy intensos que en realidad son solo el tono llevado al extremo de cualquier otro color.

- Disparo del día

21 feb 2011

10 cose da fare... - Disparo del día

10 cose da fare... | ...Celicia...