9 nov 2011

3 pasos para deshacerse de ese miedo a tomar fotografías en la calle

Todos nos hemos enfrentado a esa escena espectacular que dejamos pasar debido a la cantidad de gente que tenemos alrededor en la calle. Ese falso miedo que tenemos a que alguien nos diga algo por sacar la cámara en público.

A mi también me daba miedo. Pero desarrollé una sencilla técnica para deshacerme de ese miedo, por que no hay nada de malo en hacer fotos en la calle, de sacar tu cámara y apretar el disparador como loco en un lugar público como un parque o una vía muy transitada a una hora pico. De hecho, cuando se trata de fotografía urbana, entre más gente merodee, es cuando se dan esas escenas de un millón. Y no puedes permitirte perderlas solo por un simple miedo.

Lo mucho que puede pasar es que alguien se acerque curioso a preguntarte a que tanto le tomas foto, pero será por simple curiosidad, no intentará detenerte.

Crowd | Stephan CK

Toma una cámara pequeña y llevatela en la mano, descubierta.
Puedes aplicar este paso en tu camino al trabajo o la escuela. Toma una cámara pequeña, una compacta, y llevatela en la mano, descubierta a los ojos de todos. No importa que no tomes fotos, solo llevala contigo, no se te ocurra esconderla.

Cuando ya te sientas cómodo llevando tu cámara descubierta y a la vista de todos, pasa al siguiente nivel.

Toma tu reflex y llevatela a todos lados.
Es una cámara más grande, sin duda atraerá las miradas de todos. De la misma forma, llevatela a todos lados, aunque no tomes ninguna foto, solo asegurate que este a la vista de todos, puedes llevartela en el cuello.

Pero no te preocupes, nadie te va a decir nada. A lo mucho se van a preguntar a si mismos a que tanto le podrías estar tomando fotos, pero hasta ahí. Al minuto ya se habrán olvidado de ti y de tu cámara.

A disparar.
El tercer paso puedes dividirlo en dos, llevate tu compacta y dispara libremente. Cuando te sientas cómodo, usa la reflex de mayor envergadura.

Al poco notarás que nadie dice nada, algunos ni se percatan de que estás tomando fotos. ¿Por que? De la misma forma que tu no te fijas en todo lo que un grupo de extraños hacen, ellos tampoco piensan en mucho en ti, cada quien esta atento a lo suyo, por que tu también eres un extraño para ellos.

8 nov 2011

Líneas en fotografía - Como transmitir reposo o dinamismo

Hace mucho comenté sobre las lineas que se forman en el encuadre debido a caminos o una serie de objetos dispuestos ordenadamente y como estas lineas ayudan a guiar los ojos de la persona que ve la foto. Siguiendo ese tema, hablemos un poco más sobre composición.

horizontals | Michael Muldoon

La posición de estas lineas en el cuadro también transmiten sentimientos y son capaces de ayudar a tu foto, que esta tenga más impacto a los ojos del observador. Las lineas horizontales en el cuadro transmiten paz y reposo. Un patrón de estas lineas generalmente da la idea de una fotografía muy relajante y con emociones apaciguadas.

Vertical Sky | Ahmed.. ID

Las lineas verticales, por el contrario, están llenas de energía, por que son sinónimo de una caída, de la euforia que provoca despegar los pies del suelo. De la fuerza desbordante de una cascada y su indomable poder.

DIAGONALS 1 | kokophess

Las lineas diagonales(¿recuerdas que hace mucho hablé sobre posicionar el horizonte en diagonal?) son más dinámicas. Transmiten velocidad y energía, pero no con la misma fuerza que lo hacen las verticales. Las lineas diagonales son algo más inestables y siempre dejan esa impresión implícita en el cuadro.

7 nov 2011

Un sencillo truco para entrenar tu ojo fotográfico y aprender a ver 'más allá' - Lugares aburridos


La diferencia entre un fotógrafo y alguien que simplemente hace fotos, es la pasión. Esa pasión siempre te empuja a aprender más y buscar, mejorar tu habilidad y sorprender aún más con tus fotografías.

El 'ojo fotografico' distingue a alguien con cierta habilidad con la cámara y alguien que simplemente lleva su cámara para presumir las salidas al bar con los amigos. Este 'ojo fotografico' puede ver más allá de lo que tiene frente a el, las formas, los colores, las texturas y como estas se complementan para formar una imagen espectacular.

La única forma que conozco de entrenar el ojo fotográfico es visitando lugares y eventos que generalmente no se prestan para la fotografía. Puede ser un tiradero, un campo desierto y lleno de basura. El lugar y momento más aburrido que se te pueda ocurrir.

¿Por qué?
De esta manera nos acostumbramos a buscar la belleza donde aparentemente no la hay. Aprendemos a analizar las formas y colores en vez de simplemente dejarnos maravillar por un bonito paisaje frente a nosotros.

4 nov 2011

Proyecto fotográfico - Tu acompañante fiel

SuperSR | Kodomut

Este proyecto fotográfico esta más orientado a ocasiones especiales, intenta aplicarlo la próxima vez que salgas de viaje o tengas un evento muy importante para el que te haz estado preparando por varias semanas.

Toma un juguete, si un juguete, tu favorito de cuando eras pequeño. Una pequeña figura, si eres Otaku y tienes una Nendoroid o una Figma puedes usarla también, ahora dedicate a fotografiar todo ese día, todo el evento o todo el viaje desde la perspectiva de tu fiel acompañante.

Red Rock Canyon | Ryner12

Retratarlo, haz que cobre vida como si fuera el único en ese gran viaje o evento. En vez de simplemente tomar la aburrida fotografía de paisaje en tu viaje a las montañas de 'saberquien', coloca a tu pequeño amigo en alguna baranda o sobre una piedra e intenta acoplarlo al cuadro.

Verás que la perspectiva de ese alguien especial es muy diferente, todo lo verás más grande al disparar prácticamente a nivel del suelo o a través de los ojos de tu pequeño acompañante. Tu decides si el foco permanece en el paisaje o en la figura.

27 oct 2011

El sentimiento tras las fotos

| Martin Gommel

Hace unos días me percaté de que nuestro trabajo dice más de lo que uno pensaría de nosotros mismos. Conocí a alguien con un tremendo gusto por la fotografía, decidí echar un vistazo a su galería en Flickr y noté que la mayoría de las fotos proyectaban un sentimiento triste y de soledad. Cuando se lo comenté al fotógrafo este me dijo algo increíble, el había notado un sentimiento alegre y vivo tras mi trabajo. Simplemente estaba anonadado.

Analicé mis fotos, y era cierto, no lo había notado, mis fotos proyectan una alegría intrínseca que solo se puede notar cuando ves varias juntas.

Este sentimiento escondido tras el trabajo fotográfico puede hablar de ti, no solo de la clase de fotografía que más practicas, también lo que sientes, tu actitud y como la proyectas al mundo.

¿Qué sentimiento hay tras tus fotos?

25 oct 2011

3 consejos para hacer fotografías de bebidas refrescantes

Cranberry Juice | Cheri Neufeld

La fotografía de alimentos es uno de los pequeños consentidos de muchos aficionados a este arte. En lo personal la practico seguido, más que por accidente que por mero gusto, vamos, es inevitable evitar tomarle una foto a ese delicioso plato de comida que tienes frente a ti.

Hay un par de elementos generalmente olvidados en la fotografía de comida, son las bebidas. Generalmente son tratadas por separado y se llevan su propio cuadro. Otras solo la hacen de segundo plano junto a ese espectacular pastel o filete de res. Aún así, para hacer fotos de bebidas solo se necesitan un par de consejos, aquí te comparto tres, intenta ponerlos en práctica en tu próxima comida.

Agrega los ingredientes en crudo al cuadro.
Este es casi exclusivo para vinos y jugos. Una forma de darle más sentimiento y calidez a una bebida en una foto es agregar en segundo plano algunos de los ingredientes principales con los que esta hecha. Una refrescante y viva naranja junto a una bebida frutal o un tierno racimo de uvas colgando de esa suave copa de vino tinto, son algunos de los detalles que puedes agregar a la foto.


Si el vaso es alto, aprovecha el ángulo contrapicado.
Algunas bebidas preparadas suelen ser servidas en imponentes vasos, algunos más grandes que otros, de brillantes colores y con formas tal vez algo extravagantes para una simple bebida. Aprovecha esto y dale todo el protagónico al vaso, deja la bebida en segundo plano. Intenta inclinarte hacia abajo y usar el angulo contrapicado al máximo, que lo alto del vaso se vea en grande(si tienes un fisheye incluso puedes pronunciar aún más el efecto).

Acercate y hazlo ver refrescante con un par de gotas de agua.
Este es un pequeño truco que aprendí hace tiempo, funciona para cualquier cosa que sea refrescante. Toma un atomizador, de esos que usas para rociar agua sobre el cabello, y dale una ligera pasada al vaso. Verás que las gotas le agregan un refrescante detalle a la foto. Intenta aplicar este truco también con latas de refresco y otras bebidas en botella, al poco notarás la diferencia.

Y recuerda, aunque sea fotografía de alimentos, lo que estas haciendo es un bodegón así que no olvides aplicar algunos de los trucos para esta clase de fotografía y así obtener cuadros maravillosos.

10 oct 2011

La vía láctea como nunca la habías visto - 8 fotografías espectaculares

Milky Way | Gary Turner


Via Lattea Milky Way | Andrea Pavan

Milky Way Attempt #3 | Sean Gwizdak

Milky way | leontoh

Milky Way | Brett Sargeant

Milky Way Funeral | Chris Nichols

Milky Way | Bill Ingalls

7 oct 2011

8 ejemplos que demuestran que también se pueden hacer fotos maravillosas en la oficina

pencil, etc. | Jez Heywood

Muchos se la pasan todo el día en la oficina, algunos de nosotros realmente no trabajamos en un ambiente muy creativo y estar todo el tiempo en el mismo lugar no da espacio para muchas fotografías. Pero no es una desventaja ni una excusa para no hacer esa foto a diario que tan bien le hace a tu habilidad con la cámara, incluso en una oficina llena de aburridos papeles y demás materiales como plumas y clips, se encuentra escondida esa foto increíble.

No todas las oficinas son iguales, y esa es la mejor parte. Puedes usar esa originalidad para armar la foto, recuerda que esta clase se llama fotografía de bodegón, y en ti reside toda la creatividad al armar el cuadro.

Haz la prueba, intenta buscar los pequeños detalles en tu oficina, arreglar y mover por aquí para armar el cuadro y disparar. No lo olvides, aún estando muy ocupado puedes hacer un proyecto fotográfico.

Papers | Heather Blacklock

Clip Hangers | geo3pea

Sketchbook/Pencil/Pen | Jason Stanley

117/365 | Rafaela Torino

Paper Source in Carlsbad | Sade Williams

Paper airplanes | Simona

Clipping Bokeh | Rodney ©

Binder Clips | JD Hancock

Paper heart | Jacquelien Spikker

Paper Roses | Jennifer

Paper-clip | Andreas

4 oct 2011

Como mantener la motivación y las fotos geniales en tu proyecto 365


Actualmente estoy haciendo un proyecto fotográfico, en particular el clásico conocido por todos: 365. Al día que escribo estas letras voy en la toma número 124.

Hace tiempo hablé del tema, que es difícil y como deberías estar preparado para abordarlo. Pero una vez en el, la dificultad es más grande de lo que uno pudiese pensar. Me ha pasado, hay días en los que no tengo ni idea a que tomarle una foto, pero con el tiempo y las fotos, he aprendido a sobrellevarlo y a desarrollar técnicas para intentar mantener las fotos maravillosas todos los días. Dejame contarte como.

No dejes la foto del proyecto para última cosa del día.
Este es uno de los errores que cometí muy seguido hasta hace unas semanas. Dejaba la foto para última cosa por hacer en el día, cuando llegaba a casa totalmente agotado y sin inspiración alguna. Lo único que hacía era obtener fotos aburridas y apagadas.

Al poco me di cuenta y decidí hacerlo a primera hora del día. A toda costa. Por lo menos antes del mediodía. A primera hora del día es cuando esa pasión y creatividad están al 100% y podemos hacer fotos maravillosas.

Lleva tu cámara a todos lados.
Hace poco lo mencioné y lo repito. A donde vayas, tu cámara va contigo. Siempre.

Para atrapar esos momentos inesperados, fugaces e irrepetibles, uno siempre debe estar listo y con la cámara a la mano. Por eso cuando estoy caminando por la calle por trabajo o lo que sea, siempre recuerdo 'La foto de hoy de mi proyecto, echaré un vistazo alrededor'. Combinando este consejo con el primero, lograrás mantener las fotos espectaculares cada día.

Pose for that camera boy | Golden Moments Petography

Dispara y dispara sin ver por el visor.
La técnica lomográfica es de gran ayuda para esos días que no nos sentimos muy creativos y con la imaginación desbordante. Tan solo toma tu cámara y dispara sin siquiera tener idea de a que le estas apuntando. Dispara y dispara.

Hazlo en la calle, con la cámara a nivel de la cadera, o a mediodía en un restaurante con la cámara sobre la mesa. Verás que logras captar momentos increíbles de las personas en su día a día y expresiones faciales inesperadas.

Inspirate con otros proyectos 365.
¿Haces el proyecto 365 junto a otras personas? Inspirate y revisa sus fotos día a día. Analiza y admira el trabajo de otros, es la mejor forma de mantener la inspiración y la imaginación trabajando. Puedes revisar este grupo de Flickr repleto de fotos del proyecto 365 de miles de personas alrededor del mundo.

3 oct 2011

La ridículamente rara técnica del diccionario y la foto


Uno de esos días que estas tan apagado que ni viendo la obra de arte más majestuosa logras levantar esa creatividad. Días de poca inspiración, todos tenemos uno de cuando en cuando. Pero no por eso deberías de dejar de hacer fotos, en esos casos puedes intentar con esta rara técnica como último recurso(cuando todo lo demás haya fallado).

Toma un diccionario, el más grueso y voluminoso que tengas, tomalo por un lado o el otro(no por el medio), cierra los ojos y abrelo, desliza tu dedo por las paginas, detente y abre los ojos. Ahora intenta representar esa palabra en una foto.

Lo mejor de esto es que te puede tocar algo muy sencillo como 'silla', solo toma tu silla más bonita, busca el ángulo y dispara; o algo muy difícil con un significado abstracto como 'irreverente'. Lo importante es que con esto, tu cerebro se pondrá a trabajar y a encender esa mágica fuente de la creatividad.

No lo hagas con un diccionario online, no, en Internet hay mil distracciones.

Puedes repetirlo cuantas veces quieras, si te gusta mucho puedes hasta hacer un proyecto fotográfico del tema. O puedes usar esta técnica como base para una cacería fotográfica con los amigos.